绘画传销行动

　  我有几个著名的诗人和作家朋友最近也开始画画了，有些还是上世纪80年代诗坛的风云人物。他们有一阵就很纳闷，为什么一个伟大诗人的手稿卖不过一个三流画家的价钱。他提出这种疑问可能因为不了解20世纪二战以后的艺术在消费社会的本质。 
 
 
 

　　在消费社会，艺术品除了是艺术之外，它实际上还是一种金融衍生产品，或者说是一种准货币，或者经济学上说的可用以交换金融产品的通货。成为货币或者通货要求有两个特征，一个是它表现为一种稳定的物质属性，这种物质属性本身具有价值和交换价值，二是有一定的产品量可以流通。诗稿本身只是记录思想和情感，它本身并不能被欣赏，古代还有书法功能，现在都是电脑打印稿了。一个诗人更不可能大量生产诗歌。有的诗人现在放言，他要重新将电脑稿再手抄一遍，这样就可以将手稿拍卖。

　　刚刚过去的2006年是中国艺术市场里程碑的一年，这一年几乎走完了日本、韩国等国家要花十年才能完成的市场资本化的过程，有些国家和地区可能起步要比中国早十年，但至今还没有完成这一过程。对于中国艺术市场的前景预测，就像中国的整体经济一样，有人持“崩盘论”，有人继续看好。首先当然要判断过去一年的艺术市场是否属于市场泡沫。从正常的艺术品涨幅看，一个艺术家的作品的价格涨幅每年20%左右才是正常的，但现在一线画家在过去一年实际上已经涨了700%到800%。

　　“艺术市场”还是一个很笼统的概念，更具体的划分，可以分为投机市场、投资市场和收藏市场。假设一个人买进一件艺术品，在两年之内就卖出的，这就叫投机；在保存五年到十年左右才卖出的，这叫投资；在十五年之内不卖出的才叫收藏。按照这个标准，几乎70%的艺术品都是在两年之内就倒卖出去了。当然到2006年底时，有一些机构和个人已经开始在准备将艺术品至少保存三到五年才卖出，这实际上是在进入一个从投机市场向投资市场转型的时期。

　　过去一年的艺术市场热很像是一场股票投资或者传销热，每一个人买艺术品的目的，只是想把艺术品卖给下一个人。

　　当然，也有人认为现在的拍卖价格一路上涨是新收藏家多，好作品少，后来者要占有好画必须加钱。但从去年一年的拍卖看，首先过去十年的好作品藏家基本上已经不拿出来，真正上拍的大多数是想卖掉换手的作品，也就是同一个艺术家较次的作品。即使是新作品也是整体水准全线下滑。这主要是由于现在大部分一二线画家都在开足马力画画，将绘画当作一门生产活动或者艺术生意。

　　就从一个最简单的标准看，一个画家每年画的画不应该超过25张到30张，也就是说，两周画一张到两张左右，每张画才能保持质量。但现在有些明星画家一年画到八十张的都有，也就是说三天就画一张。自己来不及画就雇人画。

　　但是产生价格泡沫就一定会导致市场崩盘吗？这也不能一概而论。首先，好的作品的价格还是会一路上扬。问题在于，现在这种艺术市场的股市化和钱庄化，一定程度上正在影响艺术市场的成长质量。众多艺术家还在向亿万富翁进军，并且头顶着艺术的光环。大量的暴富阶层在艺术品市场一掷千金，国内当代艺术品价格迅速在一两年内赶上了国际水平。他们为什么这么敢花钱，因为他们的钱来得容易。他们花了一代人的时间挣了西方资本家几代人才能挣到的钱，而中国艺术家也花了一年的时间，挣到了西方艺术家要花十年才能挣到的钱。